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Espace d’une sculpture
Depuis 2001, quinze artistes ont occupé, à l'invitation de Visarte.vaud, l'«Espace d'une sculpture» de la Ville de Nyon.
Jusqu'au 2 octobre 2011, la place du Château a accueilli les artistes suivants:
- Laurent-Dominique Fontana, Gigogne, 2011, chêne, peuplier et tilleul, 360 x 200 x 200 cm
- ExaConcept : Vincent Du Bois & Xavier Sprungli, Nénuphar urbain, 2011.
En 2011, Visarte.vaud a fêté les 20 ans d'Espaces d'une sculpture. A cette occasion, l'association a organisé des expositions de sculptures en plein air avec au total plus de 30 artistes représentant les différentes expressions emblématiques de ces deux décennies passées, tout comme un projet d'avenir. En-dehors de Nyon, l'exposition principale "Aux yeux de tous" avec 27 artistes a eu lieu à Lausanne au Parc Mon-Repos.
L'Esplanade de Montbenon, la Placette des terreaux et le Quartier du Flon ainsi que la Place des Droits de l'homme à Yverdon ont également accueilli des œuvres. Sur chaque site, une rétrospective illustrée sous forme de panneaux verticaux, avec les images de toutes les sculptures exposées par le passé, a rappellé la diversité des rencontres entre les œuvres d'art, le public et l'espace urbain dans un même lieu.
Ce 20e anniversaire a également été marqué par la publication d'un catalogue, contenant archives photographiques et textes.
Espace d'une sculpture à Nyon - 11 années de collaboration
La collaboration entre Espace d'une Sculpture et la Ville de Nyon a démarré en 2001. Depuis, 15 artistes ont exposé sur la place du Château. Dans le désordre: Olivier Estoppey, Nikola Zaric, Laurent Goei, Markus Müller, Hedi-K. Ernst-Schmid, Beat Breitenstein, Edouard Faro, Jean-Jacques Hofstetter, Jo Fontaine, Gillian White, Etienne Krähenbühl, Ursina-Gabriela Roesch, René Gisler, Adriana Stadler et Roland Heini.
Le concept est le suivant: d'avril à septembre, la Place du Château est le lieu d'exposition d'une sculpture de deux artistes différents. Deux œuvres d'artistes venant de toute la Suisse dialoguent ainsi dans cet "Espace d'une sculpture". D'octobre à mars, la place est vide. Puis les 6 mois suivants, elle est à nouveau investie par la sculpture. Cette alternance permet d'éviter les habitudes du regard. De même le choix des œuvres, toujours très diverses, suscitent de nombreuses réactions du public. Celui-ci s'approprie sculptures et installations.
Le lieu choisi - la place du Château - est à la charnière du centre ville historique et du quartier de Rive - lieu de passage très fréquenté des habitants de Nyon et des touristes.
Prochaine exposition sur la place du Château, à Nyon: avril 2012.
Artiste suisse né en 1938 à Genève, Laurent-Dominique Fontana est un sculpteur et un graveur de figuration expressive. Engagé politiquement en faveur des opprimés à travers des actions, créations et installations spectaculaires, il a enseigné la sculpture à l'Ecole des beaux-arts et à l'Ecole supérieure d'art visuel (ESAV) de Genève.
Gigogne, 2011, chêne, peuplier et tilleul, 360 x 200 x 200 cm. Au pied de la muraille blanche du château, des silhouettes humaines se dressent sur trois gradins de poutres enchevêtrées. Portant les traces des outils sous les huiles noires dont ils sont imprégnés, les personnages de Laurent-Dominique Fontana semblent avoir été tout juste arrachés à la matrice du bois. Ils ont la puissance originelle de sculptures primitives qui vont à l'essentiel. Pas de fioritures, ni de lyrisme, mais une hiératique puissamment campée dans une solitude existentialiste.
Le but de ce duo d'artistes est de questionner, titiller, détourner les codes qui s’établissent à nos dépends et s’hérissent dans notre environnement. L’aventure ne souffre d’aucune limite de genre. Objets utilitaires, installations, graphismes, machines interactives, montages infographiques, sculptures recyclables, tout y passe pour secouer, chambouler, lézarder, la matérialité de notre époque.
Nénuphar urbain, 2011, acier galvanisé et aluminium thermolaqué, 150 x 150 x 80cm Cette Jardins du Château (en contrebas de la place). Désireux d'intégrer au mieux leurs sculptures dans les lieux qui les accueillent, les artistes présentent cette pièce dans le bassin du jardin potager au pied du château. Un assemblage de panneaux signalétiques recyclés et détournés prend la forme d'une fleur. Les sept lobes sont fixés en oblique autour du cœur de façon à permettre à l'objet de tourner sur lui-même à la moindre impulsion du vent ou de l'eau qui jaillit en son centre. Vincent Du Bois et Xavier Sprüngli détournent la signalétique urbaine en lui donnant une nouvelle fonction, revendiquant une poésie du logo et du signal.
